Путь к профессии хореографа может начаться ещё в школе: в некоторые балетные училища поступают после 4 класса, а на отдельные программы — после 7 класса. Это связано со спецификой профессии: классическая балетная подготовка требует многолетней технической и физической тренировки.
В этой статье разберём два варианта, актуальных для большинства абитуриентов: поступление после 9 класса в колледж и после 11 класса в вуз.
Колледж и вуз: чем отличаются программы подготовки
После 9 класса можно поступить в колледж искусств или хореографический колледж и получить среднее профессиональное образование (СПО).
После 11 класса поступают в институт культуры, театральный вуз, консерваторию или профильный университет на программы бакалавриата, в том числе по направлению «Хореографическое искусство».
Колледж даёт базовую профессиональную подготовку: технику танца, методику преподавания, работу с коллективом. Вуз расширяет подготовку за счёт теории, постановочной деятельности и профессиональной специализации.
Однако правила зависят от конкретного учебного заведения.
Хореограф и балетмейстер: в чём разница
Хореограф — более широкое понятие: специалист может работать в театре, кино, на эстраде, в спорте и других сферах.
Балетмейстер — более узкое понятие: специалист, который специализируется именно на постановке и адаптации танцевальных номеров для сцены (чаще всего в балете или музыкальном театре) и на репетиционной работе с исполнителями.
На список экзаменов эта разница почти не влияет, а вот творческие испытания могут различаться в зависимости от профиля.
Поступление после 9 класса: ОГЭ и творческий конкурс
После 9 класса нельзя поступить на программу «Искусство балета»: классическое балетное образование начинается значительно раньше. Однако можно получить профессиональное хореографическое образование по другим программам СПО.
Одна из основных специальностей — 51.02.01 «Народное художественное творчество», вид «Хореографическое творчество». Это федеральная программа, которую реализуют колледжи культуры и искусств по всей России.
После окончания выпускник получает квалификацию «руководитель любительского творческого коллектива, преподаватель». Срок обучения обычно составляет 3 года 10 месяцев на очной форме.
В большинстве случаев именно они становятся главным этапом отбора: комиссия оценивает не только технику танца, но и музыкальность, артистичность и физические данные.
Предметы ОГЭ
Стандартный набор ОГЭ для выпускников 9 класса — четыре предмета: русский язык, математика и два предмета по выбору. Это общее требование для получения аттестата, а не особенность хореографических программ.
При поступлении в хореографические колледжи результат ОГЭ обычно имеет меньшее значение, чем творческий конкурс, а в некоторых учебных заведениях учитываются только результаты вступительных испытаний. Отдельных требований к предметам по выбору чаще всего нет, поэтому стоит выбирать те дисциплины, по которым проще получить высокий балл.
Творческий конкурс
Набор испытаний отличается от колледжа к колледжу: где-то проводят просмотр подготовленных работ, где-то экзамен разбит на несколько отдельных частей.
В программах разных учебных заведений можно встретить:
- классический танец — комиссия смотрит на выполнение стандартных комбинаций у станка и на середине зала, часто в виде экзерсиса — базового набора упражнений, который отрабатывают ежедневно на тренировках;
- народно-характерный (народно-сценический) танец — фольклорные танцы, адаптированные для сцены; оценивают владение другой пластикой и стилистикой, отличной от классики;
- показательный номер — подготовленный танцевальный номер; в некоторых учебных заведениях это может быть собственная постановка; комиссия смотрит на технику, артистичность, музыкальность и умение передать образ;
- музыкальный экзамен — оценивают чувство ритма и танцевальный слух, иногда просят повторить ритмический рисунок.
В некоторых колледжах дополнительно проверяют импровизацию: абитуриенту предлагают исполнить движение под незнакомую музыку.
Физические требования и медосмотр
Во многих колледжах проводят физический просмотр. Это не танцевальный номер, а оценка природных данных: выворотности, гибкости, подъёма стопы, осанки, прыжка и других особенностей, важных для хореографии.
Например, в Московском Губернском колледже искусств на приёме по направлению «Хореографическое творчество» смотрят физические данные — выворотность, гибкость, прыжок, — проверяют базовые элементы классики и народного или современного танца, а также просят показать готовый номер и импровизацию под новую музыку.
Ярославский колледж культуры прямо прописывает в требованиях к поступающим не только физические данные, но и психофизиологические — природную музыкальность, чувство ритма, двигательную память и творческое воображение.
Для поступления обычно нужна медицинская справка об отсутствии противопоказаний к занятиям хореографией.
Где учиться после 9 класса
В России около 70 колледжей ведут программы по хореографическому творчеству. Официального рейтинга нет, поэтому ниже — не список от лучшего к худшему, а примеры профильных учреждений.
| Учебное заведение | Город | Особенности |
| Московский городской открытый колледж (МГОК) | Москва | Специальность «Народное художественное творчество (по видам)», приём после 9 классов; без учёта баллов ОГЭ — только творческий экзамен. Платное отделение — от 250 000 ₽/год |
| Новосибирский областной колледж культуры и искусств (НОККиИ) | Новосибирск | Принимает на вид «Хореографическое творчество» в составе специальности «Народное художественное творчество» на базе 9 классов; отделение хореографии работает с 1960 года |
| Кузбасский колледж культуры и искусств имени И. Д. Кобзона (ККиИ им. Кобзона) | Кемерово | Принимает как после 9, так и после 11 класса на вид «Хореографическое творчество» в составе специальности «Народное художественное творчество» |
| Ярославский колледж культуры | Ярославль | Вид «Хореографическое творчество» в составе специальности «Народное художественное творчество» |
| Московский Губернский колледж искусств (МГКИ) | Химки | Готовит по специальности «Народное художественное творчество», включая вид программы «Хореографическое творчество (современный танец)» |
| Южно-Уральский государственный институт искусств имени П. И. Чайковского (ЮУрГИИ) | Челябинск | Хореографический колледж при институте принимает на «Народное художественное творчество» (хореографическое творчество); после можно продолжить обучение здесь же на бакалавриате того же вуза |
Поступление после 11 класса: ЕГЭ и вузовский конкурс
После 11 класса можно поступать в институт культуры, театральный вуз, консерваторию или другой профильный университет. Выпускники получают диплом бакалавра по направлению «Хореографическое искусство» (52.03.01) или по близким профилям.
Предметы ЕГЭ
Чаще всего вузы требуют русский язык и литературу, но единого набора предметов нет. Некоторые учебные заведения могут учитывать другие предметы или устанавливать дополнительные требования. Перед подачей документов нужно проверить правила приёма конкретного вуза.
Творческое испытание в вузе
Формат зависит от программы и даже профиля внутри одного вуза.
Например, в Академии Русского балета имени А. Я. Вагановой это урок классического танца, показ собственного номера и импровизация на заданную музыку. В МГИК испытание проходит в форме просмотра самостоятельно подготовленных творческих работ. В СПбГИК на профиль «искусство хореографа-постановщика» отдельно проверяют классический и народно-сценический танец, а отдельно — творческий экзамен.
Проходной балл по творческому конкурсу у каждого вуза свой — точные требования стоит уточнять на официальном сайте.
Где учиться после 11 класса
Хореографическое образование на уровне вуза можно получить примерно в 35 учебных заведениях России (в 25 городах) — от старейших театральных институтов до региональных университетов культуры. Единого рейтинга нет; при выборе стоит смотреть на историю кафедры, вступительные требования и специализацию — исполнительскую, педагогическую или постановочную. Ниже — несколько вузов с разной структурой приёма.
| Учебное заведение | Город | Особенности |
| Московская государственная академия хореографии (МГАХ) | Москва | Старейший театральный вуз России, ведёт историю с 1773 года; в 2019 году вошёл в топ-100 мирового рейтинга QS. Бакалавриат по двум направлениям: 52.03.01 «Хореографическое искусство» (педагогический факультет) и 52.03.02 «Хореографическое исполнительство» (исполнительский факультет) |
| Российский институт театрального искусства (ГИТИС), балетмейстерский факультет | Москва | Кафедра хореографии здесь появилась в 1946 году, сейчас это отдельный балетмейстерский факультет с профилями «Искусство балетмейстера», «Педагог-балетмейстер», «Педагог-хореограф спортивного и бального танца» и «Хореограф фигурного катания». На вступительных — практическое испытание по искусству хореографии и собеседование, где среди прочего проверяют знание музыкальной грамоты |
| Академия Русского балета имени А. Я. Вагановой | Санкт-Петербург | Одна из старейших балетных школ мира, основана в 1738 году. Бакалавриат: ЕГЭ по русскому и литературе плюс творческое испытание и собеседование |
| Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова (СПбГК) | Санкт-Петербург | Здесь готовят балетмейстеров на кафедре режиссуры балета: можно выбрать профиль постановщика, репетитора или специализацию на современном танце. Вступительных пять: литература, русский язык, творческое и профессиональное испытания, собеседование |
| Московский государственный институт культуры (МГИК) | Москва | Хореографический факультет с несколькими программами: «Педагогика современного танца», «Руководство хореографическим коллективом (современный танец)», «Тренер-преподаватель по спортивным бальным танцам». Структура вступительных испытаний различается по программе — от собеседования до сочетания творческого, профессионального экзамена и коллоквиума |
| Российский государственный университет имени А. Н. Косыгина (РГУ Косыгина) | Москва | Институт славянской культуры с профилями «Педагогика балета» и «Искусство балетмейстера»; вступительные испытания включают исполнительский и постановочный показ |
| Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена (РГПУ им. Герцена) | Санкт-Петербург | Институт музыки, театра и хореографии с профилем «Искусство балетмейстера»; вступительные испытания включают танцевально-исполнительское мастерство и хореографическую импровизацию |
| Южно-Уральский государственный институт искусств имени П. И. Чайковского (ЮУрГИИ) | Челябинск | Бакалавриат с профилями «Педагогика балета» и «Искусство балетмейстера»; обучение ведётся на хореографическом факультете, конкурсный набор — с 2013 года |
| Гуманитарный университет | Екатеринбург | Один из немногих вузов Свердловской области с профильной хореографической программой (52.03.01 «Хореографическое искусство») |
Собеседование: о чём спрашивают
Во многих вузах в программу вступительных испытаний входит собеседование или коллоквиум. На нём могут проверять общую эрудицию в области хореографии: знание направлений танца, истории балета, известных хореографов и постановщиков — например, Мариуса Петипа, Михаила Фокина, Юрия Григоровича или Агриппины Вагановой.
Также могут спросить о профессиональных планах: каким направлением хочется заниматься — постановкой, педагогикой, исполнительской работой или современным танцем?
В отдельных вузах дополнительно проверяют базовые знания музыки: например, понимание ритма, тональностей, интервалов и других музыкальных понятий. Перед поступлением стоит повторить историю хореографии и познакомиться с основными работами известных постановщиков.
Как подготовиться к творческому конкурсу
Подготовка к вступительным испытаниям обычно требует нескольких месяцев регулярных занятий. Сначала стоит оценить свой уровень: какие элементы уже получаются уверенно, а над чем нужно поработать.
При этом финальный план подготовки — выбор показательного номера, отработка комбинаций и подготовка к импровизации — зависит от требований конкретного колледжа или вуза. Поэтому его лучше составлять после изучения программы вступительных испытаний.
Показательный номер
Жанр номера зависит от требований учебного заведения: это может быть классический, народно-сценический, современный танец или авторская постановка.
При выборе важно показать сильные стороны исполнителя, а не пытаться включить слишком много сложных элементов. Подготовка с педагогом помогает доработать технику, музыкальность и сценический образ.
Тренировка импровизации и музыкальности
Импровизацию нельзя выучить как готовую комбинацию, но её можно развивать. Для этого полезно заниматься под незнакомую музыку разных стилей, пробовать двигаться без заранее подготовленной последовательности и учиться слышать ритм и характер композиции.
Музыкальность проверяют на творческих испытаниях во многих учебных заведениях. Если есть сложности с ритмом или слухом, помогут занятия с педагогом по музыке или ритмике.
Если цель — стать именно балетмейстером
Балетмейстером обычно становятся после получения профессионального хореографического образования и дальнейшей специализации в постановочной работе. Сразу после школы такую квалификацию, как правило, не получают.
Маршрут зависит от того, с какого этапа начинается подготовка:
- После 9 класса: колледж по специальности «Народное художественное творчество» (вид «Хореографическое творчество») → вуз по направлению 52.03.01 «Хореографическое искусство» с программой «Искусство балетмейстера», «Балетмейстер-постановщик» или аналогичной → работа балетмейстером, хореографом-постановщиком или педагогом.
- После 11 класса: сразу вуз на то же направление и профиль, минуя колледж, — но потребуется собственная танцевальная подготовка, полученная заранее, например в хореографической школе или студии.
Программы с направленностью на балетмейстерскую деятельность есть, например, в ГИТИСе, РГУ имени А. Н. Косыгина, РГПУ имени А. И. Герцена и Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова.
Частые вопросы
Берут ли парней в хореографический колледж?
Да. Юноши поступают на хореографические специальности на общих основаниях. Требования зависят от конкретного учебного заведения и программы: комиссия оценивает физические данные, технику, музыкальность и артистичность. Репертуар для конкурсного номера может отличаться в зависимости от направления подготовки.
Нужна ли музыкальная школа для поступления?
Музыкальная школа обычно не входит в список обязательных требований при поступлении на хореографические специальности. При этом чувство ритма и музыкальность часто проверяют на творческих испытаниях. Дополнительные занятия музыкой или ритмикой могут стать преимуществом при подготовке.
Есть ли бюджетные места?
Да, в хореографических колледжах и вузах бывают бюджетные места. Их количество зависит от учебного заведения и меняется каждый год. Большинство программ по хореографии — очные; заочная форма встречается реже и обычно рассчитана на тех, кто уже работает в профессии и получает диплом без отрыва от практики.
Какие документы нужны для поступления на хореографа?
Обычно для подачи документов понадобятся:
- заявление о приёме;
- паспорт;
- аттестат об окончании 9 или 11 класса;
- медицинская справка об отсутствии противопоказаний к занятиям хореографией;
- фотографии установленного формата.
Точный список документов зависит от конкретного колледжа или вуза — его стоит проверить на сайте приёмной комиссии перед подачей заявления.
Можно ли поступить на хореографа без профессиональной подготовки?
Зависит от выбранной программы. Классический балет (например, программы вроде «Искусство балета») требует многолетней подготовки с раннего возраста — это отдельный путь обучения, который не совпадает с поступлением после 9 или 11 класса.
Для программ «Народное художественное творчество» или «Хореографическое искусство» требования могут быть шире, но полностью без танцевальной подготовки поступить сложно. Комиссия оценивает не только технику, но и физические данные, координацию, музыкальность и базовые двигательные навыки.
Заключение
Поступить на хореографа можно после 9 или 11 класса, но маршруты отличаются. После 9 класса поступают в колледж и проходят творческие испытания, после 11-го — в вуз с учётом результатов ЕГЭ и дополнительных вступительных экзаменов.
При выборе учебного заведения важно смотреть не только на его название, но и на программу: требования к возрасту, уровню подготовки и формату творческого конкурса могут сильно различаться.
В хореографии именно творческие испытания часто становятся главным этапом отбора.
